Drawing Now Paris 2026

Hugo Alonso, Childs, 2023. Acrylique sur toile. 100 x 100 cm. Photo: courtesy of Alzueta Gallery

Josep Santilari. Fantin-Latour. Painters utensils and flowers, 2020. 34x30cm. ©ArturRamonArt

Guillermo Mora, 1000 puntos de luz y sombra (a Seurat) - IV, 2020. Polychromed paper and staples on wood. 60 x 50 cm. Courtesy the artist and Irène Laub gallery

Susanna Inglada, Entrelazados, 2025. Charcoal acrylic pastel on coloured paper. 245x250 cm. Photo: courtesy of Maurits Van De Laar Gallery

Juan Uslé. Notas para Soñé que revelabas (189), 2025. Aquarelle et photo sur papier. 50 x 70 cm. © Juan Uslé. Courtesy Galerie Lelong

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02 ART ET DESIGN I. Arts Plastiques B. Événements

Titre. Drawing Now Paris 2026

Dates. 26.03.2026 – 29.03.2026

Lieu. Carreau du Temple, Paris

Fondée en 2007 par Christine Phal, Drawing Now Paris est la première foire d’art contemporain en Europe exclusivement consacrée au dessin. Depuis sa création, elle accompagne l’évolution du médium et en révèle la vitalité à travers une approche curatoriale exigeante.

Pour sa 19e édition, Drawing Now Paris réunira 71 galeries internationales issues de 13 pays, présentant des artistes aux pratiques multiples, de la redécouverte de figures historiques aux expérimentations les plus contemporaines.

Lors de cette édition, la présence espagnole sera représentée à travers des galeries suivantes :

ALZUETA GALLERY
Alzueta Gallery dévoile une proposition dans laquelle le dessin devient un territoire essentiel de recherche et de synthèse formelle. Ici, la neige traverse l’ensemble du projet comme motif central et trouve dans le dessin son expression la plus précise et la plus épurée. Klas Ernflo, Jon Koko et Hugo Alonso partagent une même économie de moyens et une volonté d’aller à l’essentiel, chacun depuis une sensibilité singulière.
L’artiste espagnol Hugo Alonso part de photogrammes cinématographiques qu’il manipule et recompose sur le papier. L’usage de l’aérographe lui permet d’obtenir un trait à la fois précis et diffus, générant des dessins d’une grande délicatesse qui brouillent intentionnellement les frontières entre dessin, peinture et photographie. Projeté à main levée, le trait se déploie sur le support sans contact direct, renforçant une sensation de légèreté et de suspension. Avec une palette restreinte, il réduit le paysage à son essence, combinant économie de ressources et de couleur avec une virtuosité technique remarquable.

ARTUR RAMON ART
Cette galerie présentera les œuvres des artistes Josep Santilari et Pere Santilari, artistes représentés en exclusivité par cette galerie. Ils constituent un cas exceptionnel de jumeaux partageant la même manière de dessiner et de peindre. Leurs œuvres de petit format, réalisées avec une technique unique d’une extrême habilité et précision, sont souvent confondues avec des photographies.
Au cours des trente dernières années, leur travail a abordé plusieurs thèmes de l’histoire de l’art, parmi lesquels la nature morte, le nu féminin et la vanité. Les Santilari actualisent ces thèmes classiques en insérant dans leurs œuvres des commentaires subtils et incisifs sur la contemporanéité, et s’imposent sur la scène nationale et internationale comme des maîtres du réalisme.

IRENE LAUB GALLERY
La galerie belge Irène Laub met en avant l’artiste espagnol Guillermo Mora. Sa série murale « Si Pero No » est composée de feuilles de papier agrafées puis arrachées. Les feuilles colorées sont fixées directement sur le mur par plusieurs centaines d’agrafes, créant un aplat monochrome que l’artiste va irrévérencieusement déconstruire. Les oeuvres 1000 Puntos de Luz y Sombra (A Seurat) suivent le même processus de déconstruction du papier, accumulé et fixé à un support en bois à l’aide d’agrafes. La superposition de fragments rappelle les coups de pinceaux de certaines compositions pointillistes, évoquant également une déconstruction du paysage.

MAURITS VAN DE LAAR
Cette galerie présentera le travail de Susanna Inglada, une artiste espagnole qui vit et travaille à Amsterdam, et qui a remporté le Prix Drawing Now lors de l'édition de l'année dernière du salon.
Susanna Inglada réalise des collages très expressifs représentant des personnes engagées dans des interactions intenses, parfois même violentes. Elle dessine au fusain sur du papier coloré, puis découpe les éléments et les assemble jusqu'à créer la figure et la composition. Dans son travail, elle explore les thèmes du pouvoir, de l'autorité, de la corruption, de la complicité et de l'inégalité entre les sexes, en s'inspirant de la culture, de l'histoire et de la politique. Grâce à des installations-dessins immersives, les spectateurs pénètrent dans des espaces théâtraux et s'intègrent dans des récits où la distinction entre oppresseurs et opprimés s'estompe.
Maurits Van de Laar présentera deux de ses grands collages et quelques œuvres plus petites.

GALERIE LELONG
La Gallerie Lelong mets à l'honneur comme artiste focus l'espagnol Juan Uslé afin de souligner la place essentielle du dessin dans sa pratique et de faire écho à la rétrospective que lui consacrera le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia à Madrid du 25 novembre 2025 au 20 avril 2026. Réalisés à l’encre, au graphite ou à l’aquarelle, ses dessins anticipent la pulsation de ses toiles. Uslé instaure dans son œuvre dessiné une relation immédiate à la ligne et au geste, où chaque papier, par la répétition et la variation, devient un espace de réflexion et d’intensité poétique.

+ info. drawingnowparis.com